sábado, 23 de fevereiro de 2019
domingo, 17 de fevereiro de 2019
Projeto TOQUE promove ciclo de encontros na Biblioteca Brasiliana
O projeto TOQUE traz
à tona indagações sobre temas essenciais à vida contemporânea: identidade,
alteridade, diversidade, acessibilidade, inclusão, relação individual/coletivo
e esfera pública.
Com o objetivo de ampliar as discussões e diálogos
em torno desses eixos temáticos, será realizado o ciclo de
encontros "OLHARES TRANSVERSOS - PROGRAMAS PÚBLICOS" durante
o mês de março, reunindo artistas, profissionais de saúde pública/saúde
mental, ambientalistas, gestores e produtores culturais, educadores e
pesquisadores atuantes em diversas instituições museológicas e de ensino
superior, refletindo sobre a dimensão dialogal entre campos poéticos
e terapêuticos e suas interfaces nas políticas públicas.
Como parte dos encontros serão realizadas visitas mediadas à exposição, com a presença do artista.
Curadoria do ciclo: Lilian Amaral
Programação
13/03: Mesa 1 – Arte, memória, saúde coletiva e territórios: diálogos e
desafios contemporâneos
20/03: Mesa 2 – Integração, identidades e processos colaborativos:
pesquisas e práticas
27/03: Mesa 3 – Apropriação, pertencimento e transformação: lugares de
mediações
Local: Sala Villa-Lobos - Biblioteca
Brasiliana Guita e José Mindlin - R. da Biblioteca, 21 - Cidade Universitária,
São Paulo, SP
Horário: das 14h00 às 18h00.
Entrada gratuita
Capacidade: 100 lugares
Organizadores
Profa. Dra. Lilian Amaral
Artista visual pela FAAP
(1986). Doutora e mestre pela ECA / USP e Universidade Complutense de Madrid
(2000/2010). Pós-Doutora em arte, ciência e tecnologia pelo IA/UNESP;
Pós-Doutora em Arte e Cultura Visual pelo PPG FAV/UFG e Universidade
Barcelona/ES (2014). Curadora, docente e pesquisadora no campo da arte pública,
memória e imaginário social. Coordenadora da linha de Pesquisa R.U.A. Realidade
Urbana Aumentada / Arte e Media City – MediaLab UFG/IA UNESP. Dirige a Rede
Internacional de Educação patrimonial contexto ibero-americano www.oepe.es
Hélio Schonmann
Artista visual e professor.
Frequentou, nos anos 70 e 80, o Atelier de Livre Criação em Artes Plásticas do
Museu Lasar Segall, em São Paulo, onde assumiu posteriormente o cargo de
orientador (1979/83). Realizou mostras individuais e vem participando de
mostras coletivas e trabalhos colaborativos de arte urbana no Brasil,
Argentina, Alemanha, Itália, China, Cuba, México, EUA, Índia e França. Desde
2009 vem coordenando e produzindo projetos de arte pública colaborativa - entre
eles o projeto TOQUE - e realizando curadoria de mostras coletivas itinerantes.
Cronograma:
13/03: Mesa 1 – Arte,
memória, saúde coletiva e territórios: diálogos e desafios contemporâneos
O encontro reúne psicólogos,
terapeutas ocupacionais, pedagogos e historiadores, focalizando convergências e
sinergias entre o campo artístico, o campo terapêutico e o território, pensadas
numa perspectiva histórica, contextual, relacional e os desafios
contemporâneos. A mesa debate também o processo de criação e pesquisa do
Memorial da Convivência Criativa, em São Paulo.
Profa. Dra. Elizabeth Araújo Lima
Terapeuta ocupacional pela
USP (1985); mestre e doutora em Psicologia Clínica pela PUC-SP (1997/2003);
realizou pós-doutorado na University of the Arts, London (2009).
Atualmente é professora do Curso de Terapia Ocupacional da USP e
orientadora no Programa de Pós-graduação em Psicologia da UNESP e no Programa
Interunidades em Estética e História da Arte da USP. Coordena o Laboratório de
Estudos e Pesquisa Arte e Corpo em Terapia Ocupacional.
Profa. Mrs. Isabel Cristina Lopes (Cris Lopes)
Psicóloga Sanitarista.
Idealizadora do Programa Centros de Convivência e Cooperativa, PMSP.
Idealizadora e Coordenadora Geral do Projeto Intersetorial e Transdisciplinar
Coral Cênico Cidadãos Cantantes. Pesquisadora do Instituto de Saúde |SESSP;
Docente, Supervisora e Consultora para políticas públicas de interface entre
saúde, cultura, educação, arte e direitos humanos.
Profa. Dranda. Andrea Amaral Biella
Doutoranda e mestra em
Educação pela Faculdade de Educação da USP, com graduação em Artes Plásticas
pela UNICAMP (bacharelado e licenciatura). Atualmente educadora no Museu de
Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP), é responsável desde
2007 pelo programa Viva Arte!: Bem-estar Social e Saúde no Museu, entre outras
ações educativas voltadas a diferentes perfis de público.
Profa. Mranda. Fernanda Rodrigues Vieira
Terapeuta Ocupacional, com
especialização em Arteterapia e Terapias Expressivas pela UNESP, Mestranda em
Terapia Ocupacional pela UFSCAR São Carlos. Atua no serviço público, na área de
saúde mental, no CAPS II de Salto de Pirapora, SP. Atualmente tem trabalhado na
reabilitação psicossocial de adultos, com enfoque na inclusão social e uso de
tecnologias de participação sociocultural.
20/03: Mesa 2 – Integração,
identidades e processos colaborativos: pesquisas e práticas
O encontro reúne pesquisadores e agentes no campo da arte, da urbanidade e da filosofia,
focalizando trabalhos colaborativos na
contemporaneidade: seus horizontes, suas contribuições em termos de
integração e acessibilidade.
Imargem
·Iniciativa multidisciplinar, criada em 2006 na beirada sul de
São Paulo às margens da represa Billings, no distrito do Grajaú. Reconhecida
pelo Prêmio Brasil Criativo de 2016, as ações são organizadas levando em
consideração a cultura de juventude, o direito a cidade, a
desassistência por parte do poder público e a interlocução com a
sociedade. É essa a consciência do coletivo que compõe o projeto. Na
potência da arte é delineada a metodologia de intervenção, por meio de ações
como: murais, esculturas, oficinas, debates e percursos educadores, articulados
em eixos - arte, meio ambiente e convivência - apresentando uma arte acessível
e politizada, ressignificando lixo, espaço e fronteira
Prof. Dr. Leon Kossovitch
Engenheiro civil, bacharel,
mestre e doutor em filosofia. Professor no Departamento de Filosofia, da
FFLCH-USP. Tem experiência na área de Filosofia, com ênfase em Estética,
atuando principalmente nos seguintes temas: pintura, artes plásticas, arte,
estética e filosofia.
Prof. Dr. Paulo de Tarso Oliva Barreto
Professor, desenhista,
gravador, curador. Mestre e Doutor em Artes pela ECA-USP, Arquiteto
pela FAU-USP. É professor no Centro Universitário SENAC - São Paulo.
Realizou inúmeras exposições individuais em instituições tais
como: Museu Brasileiro de Escultura, São Paulo, SP; Museu do
Trabalho - Porto Alegre, RS; Galeria Graphias - São Paulo –
SP; Centro Universitário Maria Antônia - USP; Museu
da Gravura Cidade de Curitiba, PR.
Baixo Ribeiro
Empreendedor cultural e
fundador da Choque Cultural, projeto que conecta novos públicos às artes
urbanas contemporâneas. Incentivador da arte pública, produziu muitas
exposições em associação com museus e outras instituições, como MASP, Memorial
da América Latina, Museu AfroBrasil, Pinacoteca do Estado, SESC, SESI e
Universidade de São Paulo. Desenvolve projetos interdisciplinares nas áreas da
educação, urbanismo e arte, om o propósito da construção
coletiva de territórios culturais.
27/03: Mesa 3 – Apropriação,
pertencimento e transformação: lugares de mediações
O encontro reúne arte/educadores, terapeutas, artistas e
ambientalistas, propõe uma reflexão sobre relações entre arte, indivíduo, cultura, ambiente/território,
discutindo potencialidades e fricções no trabalho que envolve variados âmbitos
de mediação
Mirian Celeste Martins
Docente do Curso de
Pós-graduação em Educação, Arte e História da Cultura e do Curso de Pedagogia
na Universidade Presbiteriana Mackenzie onde coordena os Grupos de Pesquisa:
Arte na Pedagogia/GPAP) e Mediação cultural: contaminações e provocações estéticas/GPeMC.
Foi professora do Instituto de Artes/Unesp. Tem formação em Artes Visuais com
doutorado pela Faculdade de Educação/USP (1999) e mestrado pela Escola de
Comunicações e Artes - ECA/USP (1992).
Claudia Cristina Pulchinelli
Terapeuta Ocupacional ,
especializada em Saúde Mental e Arte e Prática profissional voltada ao Cuidado
e Gestão da Saúde, atravessados e atados pela Arte e Cultura. Gerente do CECCO
Parque do Ibirapuera da PMSP – SMS.
Assucena Tupiassu
Formada em Biologia pela
Faculdade Mackenzie, especializada em Controle Ambiental e Saúde Pública pela
USP. Ministrou aulas de Jardinagem no Parque Ibirapuera, em São Paulo. É autora
de um dos livros mais conceituados para jardinagem, “Da planta ao
Jardim – Um guia fundamental para amadores e profissionais”, participou de
programas de televisão como o Arquitetura Verde + Globosat e criou o blog Jardins no Cinema.
Mirian Steinberg
Artista, educadora,
musicoterapeuta e terapeuta corporal, mestranda no Instituto de Artes da UNESP.
Docente de Artes no Instituto Federal de Campos do Jordão. Organiza o
Núcleo de Novas Metodologias de Pesquisa em Artes no IA/ UNESP e é Membro
do Grupo de Pesquisa CAT - Ciência Arte e Tecnologia no IA/UNESP. Produção
artística em vídeo, instalação sonora, poesia sonora e performance vocal.
·
Altina Felício
Aquarelista, gravadora
e professora, desenvolve seu trabalho educativo no Parque da Água
Branca e no Centro de Convivência e Cooperativa (CECCO) Eduardo
Leite Bacuri, ambos em São Paulo, SP. Vem coordenando e produzindo projetos
artísticos coletivos em diversas cidades paulistas. Já realizou exposições
individuais em instituições tais como: Centro Cultural de São Paulo, SP;
Galeria Gravura Brasileira, São Paulo, SP; Graphias Casa da Gravura - São
Paulo, SP
sexta-feira, 15 de fevereiro de 2019
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